ARTSY AFTERNOON II
Live:
C. LAVENDER (USA)
ANNIKA FUHRMANN & TOM LÖNNQVIST
PIIA RINNE & ARTTU PARTINEN
Liput: 10e

C. LAVENDER

C. Lavender (Lavender Suarez) on äänitaiteilija, ääniparantaja ja kouluttaja, jonka työ käsittää live-esityksiä, äänityksiä, installaatioita, sävellyksiä, videoita ja työpajoja. Hän luo immersiivisiä äänimaisemia, jotka ovat intensiivisen fyysisiä, emotionaalisia ja lopulta katarttisia kokemuksia. Lavenderin kirja ”Transcendent Waves: How Listening Shapes Our Creative Lives” (Anthology Editions) käsittelee kuuntelemista voimakkaana inspiraation lähteenä luovassa työssä. Hänen musiikkiaan ovat julkaisseet mm. Editions Mego, Ecstatic Peace! ja RVNG Intl. Viimeisin kokopitkä albumi ”Rupture in the Eternal Realm” (iDEAL Recordings) tutkii meditatiivisia käytäntöjä Buchla-syntetisaattorin, gongien ja kenttä-äänitteiden avulla.

ANNIKA FUHRMANN & TOM LÖNNQVIST

Annika Fuhrmann on laulaja, muusikko ja äänitaiteilija, joka on kotonaan kokeellisen musiikkiteatterin, äänitaiteen, improvisaation ja nykymusiikin aloilla. Tom Lönnqvist on ääni-, tila- ja performanssitaiteilija sekä äänitaiteen maisteri, joka on ollut mukana useissa kiitetyissä tanssi- ja teatterituotannoissa. Hänen taiteelliseen työnsä sisältää työskentelyä kehon, modulaarisynteesin, videon, installaation, maalauksen, rumpujen ja ambisonisten kenttääänitteiden kanssa. Tämä yhteistyö on syntynyt kiinnostuksesta tutkia ihmisäänen moduloinnin mahdollisuuksia osana elektronisella modulaarisella synteesillä tehtyä spontaania säveltämistä. Saksalainen Mille Plateaux on julkaissut Annikan ja Tomin debyyttiesiintymisen “Live at Asbestos Art Space”.

PIIA RINNE & ARTTU PARTINEN

Piia Rinne on äänitaiteilija ja tekstiilisuunnittelija, jonka musiikki yhdistää äänikokeiluja ja käsinkosketeltavaa, konkreettisempaa käsityöläisyyttä. Rinne hyödyntää musiikissaan suvereenin taitavasti hienovaraisia ja tarkkuutta vaativia nauhalooppeja.
Arttu Partinen käyttää äänilähteinään luhistuvia kasettisoittimia ja efektilaitteita. Hänen esityksissään on keskeistä fyysisyys, sillä jokainen kehon värähdys vaikuttaa musiikkiin. Näin syntyneet äänet puolestaan ohjaavat kehon liikkeitä, muodostaen eteenpäin vyöryvän silmukan. Sattumalla on myös aina oma roolinsa Partisen esiintymisissä.
Tämä on duon toinen esiintyminen, ensimmäinen koettiin Artsyfest-tapahtumassa tammikuussa 2025.

C. LAVENDER

C. Lavender (Lavender Suarez) is a sound artist, sound practitioner and educator whose work includes live performances, recordings, installations, compositions, videos and workshops. She creates immersive soundscapes that are intensely physical, emotional and ultimately cathartic experiences. Lavender’s book “Transcendent Waves: How Listening Shapes Our Creative Lives” (Anthology Editions) explores listening as a powerful source of inspiration in creative work. Her music has been published among others by Editions Mego, Ecstatic Peace! and RVNG Intl. Her latest album “Rupture in the Eternal Realm” (iDEAL Recordings) explores meditative practices utilizing a Buchla synthesizer, gongs and field recordings.

ANNIKA FUHRMANN & TOM LÖNNQVIST

Annika Fuhrmann is a singer, musician and sound artist who is most at home in the fields of experimental music theatre, sound art, improvisation and contemporary music. Tom Lönnqvist is a sound, space and performance artist with a master’s degree in sound art who has been involved in several acclaimed dance and theatre productions. His artistic work includes working with the body, modular synthesis, video, installation, painting, drums and ambisonic field recordings. This collaboration emerged from an interest in exploring the potential of modulating the human voice as part of instantaneous composition made with electronic modular synthesis. German label Mille Plateaux has released Annika and Tom’s debut performance “Live at Asbestos Art Space”.

PIIA RINNE & ARTTU PARTINEN

Piia Rinne is a sound artist and textile designer whose music combines sound experiments with tangible, concrete craftsmanship. In her music, Rinne masterfully handles tape loops that require subtlety and precision. Arttu Partinen uses collapsing cassette players and effect devices as his sound sources. Physicality is essential in his performances, as every vibration of the body affects the music. The resulting sounds in turn guide the body’s movements, forming a loop that trundles forward. The element of chance also always plays a big role in Partinen’s performances. This is the duo’s second performance, the first being at Artsyfest in January 2025.